Kian Soltani

Foto: Marco Borggreve

Kian Soltani

Meisterkurs Cello, 07. – 10. Juli, 4 x 45 Minuten

Von der Times als „bemerkenswerter Cellist“ gefeiert und von Gramophone als „schiere Perfektion“ beschrieben, zeichnet sich Kian Soltanis Spiel durch Ausdruckstiefe, Individualität und technische Meisterschaft aus, gepaart mit einer charismatischen Bühnenpräsenz und der Fähigkeit, eine unmittelbare emotionale Verbindung zu seinem Publikum herzustellen. Heute wird er von den weltweit führenden Orchestern, Dirigenten und Konzertveranstaltern eingeladen, was ihn vom aufstrebenden Star zu einem der meistdiskutierten Cellisten unserer Zeit gemacht hat.

In der Saison 23/24 ist er „Focus Artist“ des Tonhalle-Orchesters Zürich und wird mit den Wiener Symphonikern, dem WDR Sinfonieorchester, dem NDR Elbphilharmonie Orchester, dem Cincinnati Symphony Orchestra, dem Orchestre de Chambre de Lausanne, dem Konzerthausorchester Berlin und dem NHK Symphony Orchestra auftreten. Neben Orchester- und Rezitalkonzerten wird er einen vollen Terminkalender mit Tourneen mit der Camerata Salzburg und dem Mahler Chamber Orchestra pflegen.

Zu seinen jüngsten Orchester-Highlights zählen das Orchestre de la Suisse Romande, die Deutsche Kammerphilharmonie Bremen, das Netherlands Radio Philharmonic Orchestra, das Detroit Symphony Orchestra und die Accademia Nazionale di Santa Cecilia. Als Rezitalist tritt er weiterhin in renommierten Sälen und Reihen auf, darunter der Pierre Boulez Saal in Berlin, die Wigmore Hall in London, die Schubertiade, der Musikverein in Wien, das Beethovenhaus in Bonn und das Konzerthaus Dortmund.

2017 unterzeichnete Soltani einen Exklusivvertrag mit der Deutschen Grammophon. Seine erste CD „Home“ mit Werken für Cello und Klavier von Schubert, Schumann und Reza Vali wurde 2018 mit internationalem Beifall aufgenommen, wobei Gramophone die Aufnahme als „sublim“ beschrieb. Seitdem hat Soltani u. a. die Klaviertrios von Dvorak und Tschaikowsky mit Lahav Shani und Renaud Capucon aufgenommen, die 2018 beim Osterfestival in Aix live mitgeschnitten wurden und bei Warner Classics erschienen sind, sowie im August 2020 Dvořáks Cellokonzert mit der Staatskapelle Berlin und Daniel Barenboim.

Für sein im Oktober 2021 erschienenes Album „Cello Unlimited“ gewann er kürzlich den Innovative Listening Experience Award bei den begehrten Opus Klassik Awards 2022, Deutschlands renommiertestem Klassikpreis, der herausragende Künstler und Aufnahmen auszeichnet. Er hatte das ganze Jahr 2020 hindurch mit der Deutschen Grammophon an diesem Album gearbeitet, das eine Feier des Cellos und der Filmmusik ist. Über das Album schrieb Soltani: „Alles, was Sie auf diesem Album hören werden, ist ausschließlich mit meinem Cello gemacht und nur von mir gespielt. Die Möglichkeiten dieses Instruments sind unbegrenzt und unendlich, und dieses Album ist eine Feier des Instruments und auch der epischen Filmmusik“.

Weltweite Aufmerksamkeit erregte Soltani im April 2013 als Gewinner des Internationalen Paulo Cello Wettbewerbs in Helsinki. Im Februar 2017 gewann Soltani den renommierten deutschen Leonard Bernstein Award und im Dezember 2017 wurde er mit dem renommierten Credit Suisse Young Artist Award ausgezeichnet.

Soltani wurde 1992 in Bregenz, Österreich als Sohn einer persischen Musikerfamilie geboren. Er begann im Alter von vier Jahren mit dem Cellospiel und war erst zwölf Jahre alt, als er in die Klasse von Ivan Monighetti an der Musikakademie Basel aufgenommen wurde. Er wurde 2014 als Stipendiat der Anne-Sophie-Mutter-Stiftung ausgewählt und absolvierte seine weiteren Studien als Mitglied des Programms für junge Solisten an der deutschen Kronberg Academy. Weitere wichtige musikalische Ausbildungen erhielt er an der Internationalen Musikakademie in Liechtenstein. Ab Oktober 2023 hat er eine Professur für Violoncello an der Universität für Musik und darstellende Kunst in Wien, Österreich, inne.

Kian Soltani spielt das Antonio Stradivari-Cello „The London, ex Boccherini“, das ihm freundlicherweise von einem großzügigen Sponsor über die Beares International Violin Society zur Verfügung gestellt wurde.

Klavierbegleitung

Mana Oguchi

Mana Oguchi wurde in Sapporo, Japan, geboren und spielt seit ihrem dritten Lebensjahr Klavier. Sie studierte an der Tokyo University of the Arts bei Prof. Kei Itoh und an der Hochschule für Musik, Theater und Medien Hannover bei Prof. Karl-Heinz Kämmerling. Nach Abschluss der „Künstlerischen Ausbildung“ studierte sie dort im Master bei Prof. Markus Becker. Sie war Stipendiatin der Yamaha Music Foundation, des DAAD und der „Agency for Cultural Affairs, Government of Japan".

Mana Oguchi wird sowohl als Solistin wie auch als Kammermusikerin hoch geschätzt. Als Solistin spielte sie unter anderem mit dem Sapporo Symphony Orchester, dem Philharmonischen Kammerorchester Wernigerode, dem Festival Orchester des internationalen Konzertvereins Bodensee e.V. und dem Yokohama City Philharmonic Orchestra. Sie ist Preisträgerin des 3. Tokio Musik Wettbewerbs. Außerdem erzielt sie einen Zweiten Preis in der Kategorie Klavier beim 10. Consère Marronnier 21.

Sie wurde zu zahlreichen Festivals eingeladen, darunter zum Budapest Spring Music Festival, dem Holland International Music Festival, dem Kusatsu International Music Festival sowie zu den Musikfestspielen Mecklenburg-Vorpommern, der Cello Academy Rutesheim, dem Chigiana International Festival, und dem Kronberg Academy Festival. Als Kammermusikerin konzertierte sie in Deutschland, Holland, England, Österreich, Belgien und anderen Ländern. Sie konzertierte unter anderem mit Claudio Bohórquez, Arto Noras, Ekkehard Beringer, Thomas Indermühle, Sào Soulez Larivièreund anderen. Mana Oguchi ist offizielle Pianistin des Internationalen ARD Wettbewerbs.

Nach einer Lehrtätigkeit an der Hochschule für Musik und Theater, Medien Hannover ist sie derzeit Lehrkraft an der Hochschule für Musik „Hanns Eisler“ Berlin. Seit 2023 ist sie außerdem regelmäßig als Pianistin bei der Kronberg Academy tätig.